KI in der Musikproduktion: Wenn der Computer komponiert

KI in der Musik­pro­duk­ti­on: Wenn der Com­pu­ter kom­po­niert

Die Musik­pro­duk­ti­on hat sich in den letz­ten Jah­ren enorm wei­ter­ent­wi­ckelt und ist heu­te dank künst­li­cher Intel­li­genz (KI) in der Lage, neue Maß­stä­be zu set­zen. KI-Sys­te­me kön­nen heu­te nicht nur Musik kom­po­nie­ren, son­dern auch Instru­men­te spie­len und sogar Gesang pro­du­zie­ren. In die­sem Arti­kel wer­den wir uns ein­ge­hend mit der Rol­le von KI in der Musik­pro­duk­ti­on beschäf­ti­gen und unter­su­chen, wie sie die Art und Wei­se ver­än­dert hat, wie wir Musik pro­du­zie­ren und kon­su­mie­ren.

KI-basier­te Sys­te­me haben die Fähig­keit, gro­ße Daten­men­gen zu ana­ly­sie­ren und Mus­ter zu erken­nen. In der Musik­pro­duk­ti­on kön­nen sie bei­spiels­wei­se die Struk­tur von Songs und die Ver­wen­dung von Akkor­den und Melo­dien ana­ly­sie­ren. Auf die­ser Grund­la­ge kön­nen sie dann neue Musik­stü­cke gene­rie­ren, die auf den erkann­ten Mus­tern basie­ren. Eini­ge KI-Sys­te­me kön­nen sogar die Stim­mung eines Songs erken­nen und dar­auf basie­rend neue Musik­stü­cke gene­rie­ren, die eine ähn­li­che Stim­mung haben.

Ein Bei­spiel für ein KI-Sys­tem in der Musik­pro­duk­ti­on ist Amper Music. Die­ses Sys­tem ver­wen­det Machi­ne Lear­ning, um Musik­stü­cke zu gene­rie­ren, die auf den vom Benut­zer aus­ge­wähl­ten Gen­res und Stim­mun­gen basie­ren. Der Benut­zer kann dann die gene­rier­te Musik wei­ter anpas­sen, indem er bei­spiels­wei­se das Tem­po oder die Instru­men­tie­rung ändert.

Ein wei­te­res Bei­spiel ist AIVA (Arti­fi­ci­al Intel­li­gence Vir­tu­al Artist), ein KI-Sys­tem, das in der Lage ist, klas­si­sche Musik­stü­cke zu kom­po­nie­ren. AIVA wur­de von Pierre Bar­reau und Vin­cent Bar­reau gegrün­det und ver­wen­det Deep Lear­ning, um Musik­stü­cke zu gene­rie­ren, die von klas­si­schen Kom­po­nis­ten inspi­riert sind. AIVA hat bereits meh­re­re Musik­stü­cke kom­po­niert, die von Orches­tern auf­ge­führt wur­den.

KI-Sys­te­me haben auch die Fähig­keit, Instru­men­te zu spie­len und sogar Gesang zu pro­du­zie­ren. Eine Fir­ma namens Ope­nAI hat bei­spiels­wei­se ein Sys­tem namens Juke­box ent­wi­ckelt, das in der Lage ist, Musik­stü­cke zu gene­rie­ren, die von bestimm­ten Künst­lern inspi­riert sind. Das Sys­tem kann auch Gesang pro­du­zie­ren, indem es die Stim­me eines Sän­gers ana­ly­siert und dann eine syn­the­ti­sche Ver­si­on der Stim­me gene­riert.

KI-Sys­te­me haben auch Aus­wir­kun­gen auf die Art und Wei­se, wie wir Musik kon­su­mie­ren. Strea­ming-Diens­te wie Spo­ti­fy ver­wen­den KI, um per­so­na­li­sier­te Play­lists für Benut­zer zu erstel­len. Die­se Play­lists basie­ren auf den Hör­prä­fe­ren­zen des Benut­zers und kön­nen dazu bei­tra­gen, dass er neue Musik ent­deckt, die er sonst viel­leicht nicht gehört hät­te.

In Zukunft wird KI wahr­schein­lich eine noch grö­ße­re Rol­le in der Musik­pro­duk­ti­on spie­len. Eini­ge Exper­ten glau­ben, dass KI-basier­te Sys­te­me in der Lage sein wer­den, Musik­stü­cke zu gene­rie­ren, die nicht nur auf vor­han­de­nen Mus­tern basie­ren, son­dern auch völ­lig neue musi­ka­li­sche Ideen her­vor­brin­gen wer­den. Ande­re glau­ben, dass KI-basier­te Sys­te­me in der Lage sein wer­den, Musik­stü­cke zu gene­rie­ren, die auf den indi­vi­du­el­len Vor­lie­ben des Benut­zers basie­ren.

Ins­ge­samt hat KI die Art und Wei­se ver­än­dert, wie wir Musik pro­du­zie­ren und kon­su­mie­ren. KI-basier­te Sys­te­me haben die Fähig­keit, gro­ße Daten­men­gen zu ana­ly­sie­ren und Mus­ter zu erken­nen, was dazu bei­tra­gen kann, dass neue Musik­stü­cke gene­riert wer­den. KI-Sys­te­me haben auch Aus­wir­kun­gen auf die Art und Wei­se, wie wir Musik kon­su­mie­ren, indem sie per­so­na­li­sier­te Play­lists erstel­len. In Zukunft wird KI wahr­schein­lich eine noch grö­ße­re Rol­le in der Musik­pro­duk­ti­on spie­len und dazu bei­tra­gen, dass völ­lig neue musi­ka­li­sche Ideen her­vor­ge­bracht wer­den.